Η ΠΟΛΗ-τιστική ατζέντα του TheOpinion
Θεάματα για να παρακολουθήσεις στη Θεσσαλονίκη, από 16 έως 22 Μαρτίου.
Η καινούργια εβδομάδα του Μαρτίου φέρνει νέες αφορμές για έξοδο και καλλιτεχνικές συναντήσεις. Έτσι κι εμείς, στο TheOpinion, συγκεντρώσαμε μερικές από αυτές για να οργανώσεις τις επόμενες πολιτιστικές σου στάσεις.
Θεατρική Σκηνή
- Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ»
«Ο ΤΕΛΕΙΟΣ ΦΟΝΟΣ», βασισμένο στο θρυλικό “Dial M for Murder” του Frederick Knott | Απόδοση & Σκηνοθεσία: Γιώργος Φρατζεσκάκης | 20 έως 22 Μαρτίου
Ο Τόνι Γουέντις, πρώην πρωταθλητής του τένις, ανακαλύπτει ότι η σύζυγός του, Μάργκο, τον απατά με τον Μαρκ Χάλιντεϊ, συγγραφέα αστυνομικών μυθιστορημάτων.
Ο Γουέντις αποφασίζει να ξεφορτωθεί τη σύζυγό του για να κληρονομήσει την περιουσία της και, προκειμένου να μην κινήσει τις υποψίες της αστυνομίας, αναθέτει τη δολοφονία της στον Τσαρλς Σουάν· έναν παλιό γνωστό του με βεβαρημένο παρελθόν.
Με όπλα τον εκβιασμό και την οικονομική αποζημίωση, ο Γουέντις αναγκάζει τον Σουάν να σκοτώσει τη γυναίκα του, σχεδιάζοντας, έτσι, το… τέλειο έγκλημα!

- Θέατρο ΑΘΗΝΑΙΟΝ
«KAMIKAZI», stand-up comedy με τη Μελίνα Κόλλια & τη Δήμητρα Νικητέα | 16 Μαρτίου
Οι δύο κωμικοί ενώνουν τις δυνάμεις τους και εξαντλούν κάθε προσωπικό και κοινωνικό θέμα, αναπτύσσοντάς το η καθεμιά από την οπτική της.
Η Μελίνα, με τη βιωματική οδό, μιλά για ζητήματα σεξουαλικής ταυτότητας. Η Δήμητρα, με «όχημα» τη λαϊκή αγανάκτηση, μιλά για το διαγενεακό τραύμα και για τους κοινωνικούς ψευτοηρωισμούς. Κοινός τους παρανομαστής είναι η φτώχεια.
Γι’ αυτό καλό είναι να έρθετε, μπας και αλλάξει λίγο η μοίρα τους. Διαφορετικά, θα τις δούμε σαν τον Λεξ, «τρία σπέσιαλς», και ακόμη θα μιλάνε για το North Face που δεν αγόρασαν.

«20 ΒΗΜΑΤΑ ΜΠΡΟΣΤΑ» του Χόρχε Μπουκάι | Θεατρική διασκευή: Παύλος Μητσόπουλος | Σκηνοθεσία: Άγγελος Κλωνάρης | 22 Μαρτίου
Το έργο βασίζεται σ’ ένα βαθιά ανθρώπινο και στοχαστικό κείμενο, στο οποίο ο διεθνούς φήμης Αργεντίνος ψυχοθεραπευτής και συγγραφέας προτείνει είκοσι καθοριστικά «βήματα ζωής». Βήματα που δεν προσβλέπουν σε εύκολες απαντήσεις ούτε ακολουθούν τη γνωστή διαδρομή της αυτοβοήθειας, αλλά, αντίθετα, έρχονται σε σύγκρουση με τη συμβατική σκέψη και τις τυπικές συμβουλές περί ευτυχίας.
Ακολουθώντας με συνέπεια το έργο του Μπουκάι, κάθε βήμα αποτελεί μια αυτόνομη μικρή αφήγηση, όπου ο λόγος μετατρέπεται σε παραβολή για να αποκαλύψει μια πτυχή της ανθρώπινης εμπειρίας. Είκοσι βήματα, είκοσι ιστορίες, είκοσι απαιτητικές ασκήσεις επί σκηνής γεμάτες ρίσκο, πρόκληση και αυτογνωσία.
Τέσσερις ηθοποιοί μεταμορφώνονται αδιάκοπα, αλλάζοντας ρόλους με ρυθμό καταιγιστικό. Από τη συγκίνηση του δράματος στην ελαφρότητα της κωμωδίας και από τις καθημερινές οικείες στιγμές στα συμβολικά τοπία της Ιστορίας και της φαντασίας, η σκηνή μεταμορφώνεται διαρκώς σε έναν καθρέφτη της ανθρώπινης ψυχής.

- Θέατρο ΑΜΑΛΙΑ
«ΚΑΛΗ ΚΑΛΟ – ΜΙΑ ΖΩΗ ΘΕΑΤΡΙΝΑ» | Κείμενο: Στεργιάνα Τζέγκα | Δραματουργική επεξεργασία: Αλκυόνη Θηλυκού, Πέτρος Παπαζήσης, Στεργιάνα Τζέγκα | Σκηνοθεσία: Πέτρος Παπαζήσης | 16 & 17 Μαρτίου
Μια γυναίκα, έξι δεκαετίες θεατρικής ιστορίας. Η παράσταση φωτίζει τη ζωή και την πορεία της θρυλικής Καλής Καλό, μιας μορφής που ταυτίστηκε με την εξέλιξη του ελληνικού θεάτρου.
Από τα μπουλούκια του περασμένου αιώνα και αργότερα τη «Μάντρα του Αττίκ», μέχρι την καθιέρωσή της ως πρωταγωνίστρια των μεγάλων επιθεωρήσεων, η Καλό έζησε τα πάντα. Πέρα, όμως, από παιδί-θαύμα, ενζενί και λαμπερή θιασάρχισσα, ήταν και εκπαιδευτικός, μητέρα και αγωνίστρια.
Μέσα από τη δική της ζωή, αναδεικνύεται και η αθέατη ιστορία των ηθοποιών —και ιδιαίτερα των γυναικών ηθοποιών— του περασμένου αιώνα· μια ιστορία γεμάτη προκαταλήψεις, εκμετάλλευση και ανάγκη για συνεχή διεκδίκηση.
Από την εποχή των μπουλουκιών μέχρι το σήμερα… μια παράσταση-γέφυρα γεμάτη τραγούδι, λάμψη και συγκίνηση. Μια παράσταση φτιαγμένη από θεατρίνους για θεατρίνους και για το θέατρο.

- Θέατρο ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ
“PRIMA FACIE” της Suzie Miller, με τη Λένα Παπαληγούρα | Μετάφραση: Δάφνη Οικονόμου | Σκηνοθεσία: Γιώργος Οικονόμου | 16 & 17 Μαρτίου
Η Tessa είναι μια νέα και λαμπρή δικηγόρος, εθισμένη στη νίκη.
Έχει σφυρηλατήσει όλη την καριέρα της με απόλυτη αποφασιστικότητα, φροντίζοντας να ξεπεράσει την καταγωγή της από την εργατική τάξη για να μπορέσει να φτάσει στην κορυφή του παιχνιδιού. Και τα καταφέρνει. Πάντα τα καταφέρνει. Ξέρει καλά πως σε ένα ανδροκρατούμενο και βαθιά συντηρητικό σύστημα, το «ποιον ξέρεις» και το «από πού κατάγεσαι» είναι εξίσου σημαντικό με το «ποιος είσαι».
Δουλεύοντας σκληρά κάθε της υπόθεση, έχει εξελιχθεί σε κορυφαία συνήγορο υπεράσπισης. Και καθοδηγούμενη από την πίστη της στο νομικό πλαίσιο και στο δικαίωμα για δίκαιες δίκες, δεν υπάρχει τίποτα που να αγαπά η Tessa περισσότερο από τη συγκίνηση που της χαρίζει το να αθωώνει πελάτες.
Ένα βράδυ, ένα ραντεβού με έναν συνάδελφό της πάει τρομερά στραβά. Και η απρόσμενη τροπή των γεγονότων μετατοπίζει την ηρωίδα στην άλλη πλευρά του μαρτυρίου. Η ανερχόμενη δικηγόρος βρίσκεται ξαφνικά ανυπεράσπιστη μετά από σεξουαλική κακοποίηση. Και διαπιστώνει, για πρώτη φορά, ότι οι κανόνες του παιχνιδιού που και η ίδια κατά καιρούς χρησιμοποίησε, τώρα μπορεί να μην την προστατεύσουν.
Η Tessa αμφισβητεί όλα όσα πίστευε, καθώς συνειδητοποιεί ότι οι νόμοι είναι φτιαγμένοι από άντρες. Και πως όλη η ηθική αντίληψη γύρω από τα όρια της σεξουαλικής κακοποίησης καθορίζεται αποκλειστικά και μόνο μέσα από τις απόψεις της πατριαρχικής εξουσίας για αυτό το ζήτημα.

«AΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ», stand-up therapy με τον ψυχολόγο και συνθετικό ψυχοθεραπευτή Μάνο Χατζημαλωνά | 19 Μαρτίου
Ο Μάνος Χατζημαλωνάς θέτει, επί σκηνής, το πιο καίριο ερώτημα της εποχής μας: Τι σημαίνει να παραμένεις Άνθρωπος, όταν όλα γύρω σου σε ωθούν να λειτουργείς σαν Μηχανή;
Έτσι, η σκηνή γίνεται τομή ανάμεσα στις ανθρωπιστικές και στις φυσικές επιστήμες, και τα ευρήματα της κυβερνοψυχολογίας, της σωματικής νευροεπιστήμης, της εξελικτικής ηθικής, της πολιτισμικής ανθεκτικότητας και της υπαρξιακής φιλοσοφίας συνθέτουν ένα ανακουφιστικό κοινό αφήγημα.

«Ο ΑΟΡΑΤΟΣ ΕΠΙΣΚΕΠΤΗΣ» του Oriol Paulo, με την Κάτια Δανδουλάκη | Μετάφραση: Λουίζα Μητσάκου | Διασκευή: Σοφία Σπυράτου, Λουίζα Μητσάκου | Σκηνοθεσία: Σοφία Σπυράτου | 20 έως 22 Μαρτίου
Ένας επιτυχημένος νεαρός επιχειρηματίας βρίσκεται κατηγορούμενος για τον φόνο της ερωμένης του. Είναι παγιδευμένος σε μια δίνη από ανομολόγητους φόβους, παρορμητικές αποφάσεις, υποψίες και σκιές, μυστικά και ψέματα.
Μια δαιμόνια δικηγόρος καλείται να φωτίσει τις σκοτεινές πτυχές του μυστηρίου. Έχει, όμως, μόνο δύο ώρες στη διάθεσή της μαζί του για να ανακαλύψει τι πραγματικά έχει συμβεί.
Ο χρόνος μετράει αντίστροφα και κάθε λεπτό που περνάει μας φέρνει πιο κοντά στην αποκάλυψη της αλήθειας. Ή μήπως όχι;
Η αλήθεια και το ψέμα μπλέκονται σε έναν σφιχτοδεμένο ιστό, που όσο πιο πολύ ξεδιπλώνεται τόσο πιο περίπλοκος γίνεται. Πόση αλήθεια χωράει σε ένα ψέμα; Πόσο ψέμα κρύβει μια αλήθεια;

- Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ
«Η ΠΛΑΤΦΟΡΜΑ» του Νίκου Νικήτογλου | Σκηνοθεσία & Δραματουργία: Νικόλας Μαραγκόπουλος | 16 & 17 Μαρτίου
Στον κόσμο της ψηφιακής πραγματικότητας, ζούμε για να ξεχνάμε και ξεχνάμε να ζήσουμε. Υπάρχουν, όμως, ολοένα και περισσότεροι άνθρωποι που θα ήθελαν να απαλλαγούν από τον θόρυβο του διαδικτύου. Θα ήθελαν να έχουν τη δυνατότητα να ζήσουν σε έναν κόσμο, που δεν τον βαραίνει το ψηφιακό τους αποτύπωμα.
Αυτό αναλαμβάνει να κάνει «Η Πλατφόρμα», εξετάζοντας τη σύγχρονη ανάγκη για ασφάλεια, απουσία πόνου, καθαρότητα ταυτότητας και, φυσικά, το τίμημα που αυτή συνεπάγεται.
«Μνήμη ή εκκαθάριση;» – Οι ηθοποιοί της «Πλατφόρμας» στο TheOpinion

ΣΟΦΙΑ ΜΑΝΟΥΣΑΚΗ live | 18 Μαρτίου
Με ερμηνεία βαθιά, ώριμη και εκφραστική, αλλά ταυτόχρονα με δυναμική σκηνική παρουσία, η Σοφία Μανουσάκη χαράζει ήδη τη δική της ξεχωριστή πορεία στο σύγχρονο ελληνικό μουσικό στερέωμα.
Μια πορεία ουσιαστική, με συνέπεια και εμφανές το δικό της ξεκάθαρο όραμα.

«ΣΤΡΑΚΑΣΤΡΟΥΚΕΣ» | Κείμενο, Ερμηνεία & Τραγούδια: Δημήτρης Σαμόλης | Σκηνοθεσία: Μάριος Κακουλλής | 20 έως 22 Μαρτίου
Βρισκόμαστε ακριβώς δέκα λεπτά πριν χτυπήσουν οι καμπάνες για την Ανάσταση σ’ ένα χωριό της Κρήτης. Ο Κωσταντής κρατάει στη μια του χούφτα καραμελάκια που σκάνε στο στόμα και στην άλλη αυτοσχέδιες στρακαστρούκες.
Στην κλειστή κοινωνία της επαρχίας, που κανείς δεν του απλώνει το χέρι, ο ήρωάς μας ανοίγει την καρδιά του με σπαρακτικό χιούμορ λίγο πριν κάνει το μεγάλο «μπαμ». Οι καμπάνες, όμως, χτυπούν νωρίτερα…
Ο ηθοποιός και τραγουδοποιός, Δημήτρης Σαμόλης, βάζει στο μικροσκόπιο την «αγία ελληνική οικογένεια», τη ζωή στην επαρχία και τον εκφοβισμό σε έναν συνταρακτικό μονόλογο-κατάθεση. Οι Στρακαστρούκες είναι μια καθηλωτική ελεγεία αγάπης για την ανθρώπινη φύση αλλά και ένα φωτεινό βέλος σε αυτά που μας πόνεσαν βαθιά.

- Θέατρο ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ
Μ. ΜΑΘΙΟΥΔΑΚΗΣ – Β. ΘΕΟΔΩΡΟΠΟΥΛΟΣ: «5»| 20 έως 22 Μαρτίου
Η 5η παράσταση του Βύρωνα Θεοδωρόπουλου και του Μιχάλη Μαθιουδάκη.

- Θέατρο Τ
«ΠΕΤΑΛΟΥΔΕΣ ΣΤΟ ΣΤΟΜΑΧΙ» | Κείμενο: Αλεξάνδρα Καλτσογιάννη | Δραματουργική επεξεργασία: Κωνσταντίνος Γοργολίτσας | Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Γοργολίτσας, Δήμητρα Στεργίου | 20 έως 22 Μαρτίου
Ένα σύγχρονο θεατρικό έργο, που κινείται στο πεδίο του μαγικού ρεαλισμού και μιλά για τον έρωτα που γεννιέται στη ρωγμή, για την επιθυμία που κατασκευάζει πρόσωπα, για τα ψέματα που λέμε και τις φαντασιώσεις που χτίζουμε για να αντέξουμε την απουσία.
Ο ποιητικός λόγος και η υπαρξιακή ένταση συνυπάρχουν σε ένα αστικό τοπίο εσωτερικών διαμερισμάτων και σιωπηλών παραθύρων, εκεί όπου η επιθυμία και η μνήμη αναμετρώνται με την πραγματικότητα. Στον πυρήνα του έργου βρίσκεται ένα καίριο ερώτημα: Πώς μετατρέπεται η πραγματικότητα σε φαντασίωση; Και πότε η φαντασίωση διεκδικεί τη θέση της ως πραγματικότητα;
Η σκηνή δεν φωτίζεται, ζωγραφίζεται. Αντί συμβατικών φωτιστικών σωμάτων, η ατμόσφαιρα δημιουργείται μέσω προτζέκτορα και ψηφιακού προγράμματος ζωγραφικής που λειτουργεί ζωντανά επί σκηνής. Η εικόνα παράγεται σε πραγματικό χρόνο και προβάλλεται πάνω στα σώματα των ηθοποιών, μετατρέποντάς τα σε κινούμενα έργα τέχνης. Το περίγραμμα της φαντασίωσης σχεδιάζεται μπροστά στο κοινό και αποκτά χρώμα, ένταση και μορφή τη στιγμή που συμβαίνει.
Τα πρόσωπα εξιδανικεύονται, αλλοιώνονται, αποδομούνται και επανασυντίθενται, όπως ακριβώς συμβαίνει και στον έρωτα. Η μουσική, σαν να ξεπηδά από κασέτες μνήμης, μεταφέρει ήχους του παρελθόντος στο παρόν και συντονίζει ρυθμικά την εικόνα, δημιουργώντας ένα πολυεπίπεδο οπτικοακουστικό περιβάλλον.
Κάθε παράσταση αρχίζει να ζωγραφίζεται από τη στιγμή που ξεκινά και ολοκληρώνεται με την υπόκλιση. Είναι μοναδική, γιατί δημιουργείται μπροστά στα μάτια του κοινού και δεν επαναλαμβάνεται ποτέ με τον ίδιο τρόπο. Την επόμενη ημέρα, η φαντασίωση θα στηθεί ξανά από την αρχή.

- Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης
«Η ΔΗΜΟΠΡΑΣΙΑ» του Σταύρου Τσιώλη, με τον Αργύρη Μπακιρτζή | 19 έως 22 Μαρτίου
«Όταν ο Σταύρος μου έστειλε το έργο και το διάβασα, του απάντησα ότι μου άρεσε πάρα πολύ, αισθάνθηκα πως με αφορούσε άμεσα, ταυτίστηκα αμέσως με τον ήρωα —όπως μου συνέβαινε με όλους τους χαρακτήρες σε όλα τα έργα του— και θα αρχίσω να μαθαίνω το κείμενο. Το έκανα, όμως το κείμενο αποδείχθηκε δύσκολος αντίπαλος.
Μάθαινα, ξεχνούσα, πήγαινα μπρος-πίσω, δεν υπάρχει δεύτερος ρόλος, προηγούνταν και “Το χιόνι” για το οποίο σκεφτόμασταν να προτείνουμε στην Όλια Λαζαρίδου τον βασικό γυναικείο ρόλο, με σενάριο δραματικό.
Για τον εαυτό μου ονειρεύομαι δραματικούς ρόλους και ως τέτοιους ερμηνεύω τους ρόλους μου στις ταινίες του Τσιώλη, που, όμως, ενώ τους ερμηνεύω δραματικά, καταλήγουν κωμικοί. Η τελευταία ταινία που γύρισε ο Σταύρος, η απόσταση της Aθήνας απ’ την Καβάλα όπου ζω, διάφορα γεγονότα της ζωής που μεσολάβησαν, καθώς και η σταδιακή επιδείνωση της υγείας του, δεν επέτρεψαν την υλοποίηση της σκέψης για το ανέβασμα της “Δημοπρασίας”.
Πέρασαν τα χρόνια, σχέδια υλοποιούνται, σχέδια εγκαταλείπονται, νέα εμφανίζονται. Χωρίς να το καταλάβω, “Η Δημοπρασία“ επανήλθε στη σκέψη μου, κυρίως προσπαθώντας να κοιμηθώ ή περπατώντας στις λεωφόρους του μπαϊπάς, που ευτυχώς ακόμη δεν χρειάστηκε να κάνω. Είχε έρθει η ώρα της.
Έτσι, αποφάσισα να το τολμήσω. Eίπα ας το κάνω τώρα, που νομίζω πως είμαι έτοιμος.
Στις ταινίες του Τσιώλη έχουμε διαδοχικούς αποχαιρετισμούς και σαν τέτοιον βλέπω το ανέβασμα της “Δημοπρασίας”».

- Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος
«ΖΟΡΜΠΑΣ» του Νίκου Καζαντζάκη, με τον Πασχάλη Τσαρούχα στον ομώνυμο ρόλο | Θεατρική διασκευή & Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης | Σκηνή «Σωκράτης Καραντινός», 18 έως 22 Μαρτίου
Στο λιμάνι του Πειραιά, αναμένοντας το καράβι για την Κρήτη, ο αφηγητής συναντά τον Ζορμπά. Ύστερα από λίγες κουβέντες, οι δύο άντρες αποφασίζουν να δουλέψουν μαζί.
Ένα ορυχείο λιγνίτη —κληρονομιά του αφηγητή— πρέπει να τεθεί σε λειτουργία. Ο Ζορμπάς δέχεται την πρόταση και ακολουθεί το «αφεντικό» στην αποστολή του.
Οι ρόλοι μοιράζονται, η σχέση εδραιώνεται. Μαζί θα φτάσουν στην Κρήτη, θα γνωρίσουν την τοπική κοινωνία και θα θέσουν τα σχέδιά τους σε εφαρμογή. Η γνωριμία των δύο αντρών θα μετατραπεί σε δυνατή φιλία.
Ο τρόπος που ζει ο Ζορμπάς, ανοίγει νέα μονοπάτια στη σκέψη και στις φιλοσοφικές αναζητήσεις του «αφεντικού». Ο Ζορμπάς δεν αναλύει τη ζωή, την καταναλώνει. «Καταβροχθίζει» κάθε της απόλαυση και αγκαλιάζει με χιούμορ τα πάθη του και τις απολαύσεις της σάρκας.
Το «αφεντικό» είναι ο άνθρωπος των βιβλίων, της σκέψης, των προοδευτικών ιδεών, της θεωρίας. Ο Ζορμπάς είναι γήινος, άνθρωπος της πράξης και του αυθορμητισμού.
Δύο διαφορετικοί κόσμοι, δύο ξένοι, θα ξεπεράσουν το μεταξύ τους χάσμα και θα προσπαθήσουν να συναντηθούν. Συνδέονται και συνυπάρχουν, έχοντας έναν κοινό πόθο: την αγάπη τους για την ελευθερία, που την αναζητούν μέσα από διαφορετικές διαδρομές.

«ΝEΚΥΙΑ 20 kg» του Σάκη Σερέφα | Σκηνοθεσία: Ανδρομάχη Χρυσομάλη | Θέατρο Μονής Λαζαριστών, 18 έως 22 Μαρτίου
Το έργο εμπνέεται από τη ραψωδία λ της Οδύσσειας, όμως εδώ η «κάθοδος» δεν είναι επική, αλλά προσωπική. Είναι η αναπαράσταση μιας ζωής· μιας ζωής που καθόρισε όλη την ύπαρξή μας.
Μια γυναίκα και ένας άντρας θυμούνται, μιλούν, γελούν, συγκινούνται, αφηγούνται στιγμές ζωής και προσπαθούν να κρατήσουν ζωντανό έναν διάλογο που δεν θέλουν να τελειώσει.
Τα 20 kg γίνονται μέτρο μιας εσωτερικής δοκιμασίας· το βάρος που κουβαλά ο καθένας μας, όταν ζητά να ξαναζήσει αυτό που έχει χαθεί.

«ΛΑΧΤΑΡΩ», της Sarah Kane | Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος | Δραματουργική επεξεργασία & Σκηνοθεσία: Χριστίνα Χατζηβασιλείου | Φουαγιέ Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, 18 έως 22 Μαρτίου
Γραμμένο λίγους μήνες πριν την αυτοχειρία, το «Λαχταρώ» (Crave, 1998), είναι η τολμηρή απόπειρα της ίδιας της Κέιν να βυθιστεί στα μύχια των φόβων της και να τους καταγράψει μέσα από ένα παλίμψηστο δραματουργικών μοτίβων και προσωπικές της εξομολογήσεις.
Τέσσερις φωνές αλληλοσυμπληρώνονται σε μια ιδιότυπη αφήγηση μετέωρη στον χρόνο και στον χώρο, σε ένα κείμενο που μιλάει για τις επώδυνες διαδρομές διαφυγής του μυαλού από τα τραύματα.
Χρ. Χατζηβασιλείου: “Η Κέιν ασκεί μια αδιαμφισβήτητη έλξη όπου και να παίζεται”

«ΗΛΙΟΣ ΜΕ ΞΙΦΟΛΟΓΧΕΣ» του Γιώργου Σκαμπαρδώνη | Θεατρική διασκευή: Ελένη Ευθυμίου, Γιώργος Σκαμπαρδώνης & Δημήτρης Ζάχος | Σκηνοθεσία: Ελένη Ευθυμίου | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, 18 έως 22 Μαρτίου
Θεσσαλονίκη, 1931.
Ένας πυρακτωμένος ποντικός γίνεται η αφορμή για μια πυρκαγιά σε μια συνοικία προσφύγων. Ο ταγματάρχης Γόρδιος Κλήμεντος, στην προσπάθειά του να εξιχνιάσει τα αίτια της φωτιάς, ανακαλύπτει μια γιάφκα και ένα θαμμένο πτώμα.
Καθώς ερευνά, βυθίζεται ολοένα και περισσότερο στη σκοτεινή πλευρά μιας πόλης που «βράζει». Παράλληλα, σε ανύποπτο χρόνο, το αυγό του φιδιού εκκολάπτεται ήσυχα, σταθερά –η αρχή των φασιστικών μορφωμάτων είναι πλέον γεγονός.
Ο ταγματάρχης προσπαθεί να ισορροπήσει ανάμεσα στο καθήκον και στην επιθυμία, καθώς φλέγεται από το πάθος του για την Ντανιέλ∙ μια γυναίκα διαφορετική, «μιαν Ουτοπία επιθυμητή κι αβάσταχτη, εκτός χρόνου, εντελώς ασύμβατη με τη γύρω του πραγματικότητα». Ώσπου μια μέρα, ο συνοικισμός του Κάμπελ γίνεται στάχτη και χαράσσεται ανεξίτηλα μία από τις πιο σκοτεινές σελίδες της ιστορίας της πόλης.

«96%», μια παράσταση για την Εβραϊκή κοινότητα της Θεσσαλονίκης | Κείμενο & Σκηνοθεσία: Πρόδρομος Τσινικόρης | Θέατρο Αμαλία, 19 έως 22 Μαρτίου
Τον Μάρτιο του 1943 αναχωρεί, από τη Θεσσαλονίκη, το πρώτο τρένο για το Άουσβιτς.
Μέχρι τον Αύγουστο, θα εκτοπιστούν εκεί 50.000 Εβραίοι, οι περισσότεροι από τους οποίους δεν θα επιστρέψουν ποτέ. Το 96% της Εβραϊκής κοινότητας της πόλης εξολοθρεύεται στα ναζιστικά στρατόπεδα συγκέντρωσης.
Οι περιουσίες, που αφήνουν πίσω τους, περνούν σε χέρια μεσεγγυούχων, έπιπλα και σκεύη καταλήγουν σε χριστιανικά σπίτια και εμπορικά καταστήματα, οι μαρμάρινες πλάκες του παλιού νεκροταφείου τοποθετούνται στα πιο απίθανα σημεία της πόλης. Η μεγαλύτερη Εβραϊκή κοινότητα των Βαλκανίων σβήνεται από τον χάρτη, ενώ μια νέα κοινωνική και οικονομική ελίτ αναδύεται.
Ποιοι αντιστάθηκαν και ποιοι συντάχθηκαν με τη βία; Πώς κατασκευάστηκαν οι μηχανισμοί μνημοκτονίας και αποσιώπησης, και ποιος είναι, άραγε, ο ρόλος ενός θεάτρου;
Το έργο επικεντρώνεται στο Ολοκαύτωμα και στις συνέπειες της μνήμης και της λήθης για την τοπική κοινωνία.

«O ΒΥΣΣΙΝΟΚΗΠΟΣ» του Αντόν Τσέχοφ | Μετάφραση (από τα ρωσικά): Δαυίδ Μαλτέζε | Σκηνοθεσία, Δραματουργική επεξεργασία & Μουσική επιμέλεια: Αθανασία Καραγιαννοπούλου | Βασιλικό Θέατρο, 20 έως 22 Μαρτίου
Ένα έργο-σταθμός της παγκόσμιας δραματουργίας, που με λεπτότητα και διαύγεια φωτίζει τις ρωγμές μιας κοινωνίας σε μετάβαση. Ένα ποιητικό και, ταυτόχρονα, διεισδυτικό σχόλιο για το τέλος μιας εποχής και τη βαθιά προσκόλληση των ανθρώπων σε ό, τι χάνεται.
Μέσα από την ιστορία της οικογένειας και τον ισχυρό συμβολισμό του βυσσινόκηπου, αναδύεται η σύγκρουση ανάμεσα στη μνήμη και στην αναγκαιότητα της αλλαγής, στην παρακμή της αριστοκρατίας και στην άνοδο μιας νέας κοινωνικής πραγματικότητας.
Ο κορυφαίος δραματουργός των υπόγειων συγκρούσεων και των ανείπωτων ρηγμάτων της ανθρώπινης ψυχής σχοινοβατεί ανάμεσα στο κωμικό και στο δραματικό στοιχείο, αποκαλύπτοντας την ανθρώπινη αδυναμία μπροστά στον χρόνο και στις αποφάσεις που διαρκώς αναβάλλονται. Εδώ, η απώλεια δεν εκδηλώνεται με κραυγές, αλλά με σιωπές, αμηχανία και ευκαιρίες που χάνονται.

- Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
“GREASE THE MUSICAL” | Σκηνοθεσία: Nigel West | Χορογραφία: Matt Wesley | 19 έως 22 Μαρτίου
Ζήστε ξανά τον έρωτα της Σάντι και του Ντάνι, σε μια παράσταση πιο πολύχρωμη και πιο ηλεκτρισμένη από ποτέ.
Ετοιμαστείτε να τραγουδήσετε μαζί με τους ηθοποιούς τις διαχρονικές επιτυχίες You’re the One That I Want, Greased Lightin’ και Summer Nights και —γιατί όχι;— να χορέψετε στη θέση σας από την αρχή ως το φινάλε.

- Σύγχρονο Καλλιτεχνικό Καφενείο ΣΑΜΠΟΤΑΖ
«Η ΑΦΡΟΔΙΤΗ ΤΟΥ ΜΠΟΤΙΤΣΕΛΙ» της Ροδής Στεφανίδου | Σκηνοθεσία: Δημήτρης Σπορίδης | 22 Μαρτίου
Με αφορμή τον εμβληματικό πίνακα του Σάντρο Μποτιτσέλι «Η Γέννηση της Αφροδίτης», η συγγραφέας, Ροδή Στεφανίδου, δημιουργεί έναν σύγχρονο θεατρικό μονόλογο. Συνθέτει το πορτρέτο μιας γυναίκας, γεμάτο αλήθεια, αυτοσαρκασμό και ευαισθησία.
Η Έλλη είναι ένα κορίτσι της διπλανής πόρτας. Ένα κορίτσι που μπορεί να συναντήσεις σε ένα καφέ ή στον δρόμο. Ενώ περνά τη μία δυσκολία μετά την άλλη, αυτοσαρκάζεται και γελά με τις αποτυχίες της. Πίσω, όμως, από το χιούμορ, κρύβεται μια βαθιά ανάγκη: να μοιραστεί. Να ακουστεί. Να λυτρωθεί.
Μια σύγχρονη «Αφροδίτη» όχι γεννημένη από τον αφρό της θάλασσας, αλλά από τα συντρίμμια των εμπειριών της. Μια γυναίκα που παλεύει να σταθεί ξανά όρθια, διεκδικώντας τον χώρο και τη φωνή της.
Το κωμικό συναντά το τραγικό. Η παιδική πληγή από τους γονείς της. Ο μεγάλος έρωτας που κατέληξε σε εξαπάτηση. Οι διαψεύσεις, οι αναποδιές, οι μικρές και μεγάλες καταρρεύσεις. Και στο τέλος, τι;

- Alte Fablon
«ΕΛΕΥΘΕΡΟ ΖΕΥΓΑΡΙ» των Ντάριο Φο & Φράνκα Ράμε | Διασκευή & Σκηνοθεσία: Εύη Σάρμη | 20 έως 22 Μαρτίου
Γραμμένο το 1977, παραμένει προκλητικά επίκαιρο, φωτίζοντας με οξύ χιούμορ και αφοπλιστική ειλικρίνεια τη δυναμική μιας σχέσης που αποφασίζει να γίνει «ανοιχτή», μόνο που η ελευθερία δεν μοιράζεται ποτέ ισότιμα.
Στη νέα εκδοχή, η ιστορία μεταφέρεται στο σήμερα: ταυτότητες, ρόλοι και βεβαιότητες επαναδιαπραγματεύονται, η πολιτική γλώσσα συναντά την καθημερινή φθορά, ενώ το χιούμορ συνυπάρχει με τη σύγκρουση και η πραγματικότητα κυριεύεται από το συναίσθημα.
Με έντονο ρυθμό, άμεση επικοινωνία με το κοινό και στοιχεία stand-up comedy, το έργο αποδομεί τα στερεότυπα γύρω από τις σύγχρονες σχέσεις και φέρνει στο προσκήνιο την πιο δύσκολη πλευρά τους: την ευθύνη.
Η παράσταση δεν δίνει απαντήσεις, θέτει, όμως, ένα αβοήθητο ερώτημα: είναι η ελευθερία πράξη αγάπης ή μια ακόμη μορφή εξουσίας;

- Metropolitan: Τhe Urban Theater
«ΔΕΙΠΝΟ ΗΛΙΘΙΩΝ» του Francis Veber | Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου | Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής | 21 & 22 Μαρτίου
Στην κωμωδία καταστάσεων του Francis Veber, «Δείπνο Ηλιθίων», το γέλιο λειτουργεί ως «καθρέφτης» ενός βαθύτερου κοινωνικού ερωτήματος: ποιος κατέχει, δικαιωματικά, τον τίτλο του «ηλιθίου» σε αυτήν την ιδιότυπη αναμέτρηση;
Αυτός που επιλέγει να χλευάζει ή εκείνος που γίνεται το αντικείμενο του χλευασμού;

- Radio City Theatre
«ΣΤΟ ΤΡΕΞΙΜΟ», stand–up comedy με τον Σπήλιο Φλώρο | 19 Μαρτίου
Η παράσταση γράφτηκε κυριολεκτικά στο… τρέξιμο, και μιλάει για όλα αυτά που μας κάνουν να γελάμε και να ταυτιζόμαστε: από τους αγώνες στίβου για υπερήλικες (είπαμε κυριολεκτικά στο τρέξιμο) μέχρι και τη ζωή μετά τα είκοσι πέντε. Από την οικογένεια στις ερωτικές σχέσεις, μέχρι και τη ζωή μετά τον θάνατο.

«ΤΕΛΟΣ ΤΟΥ ΠΑΙΧΝΙΔΙΟΥ» (ENDGAME) του Samuel Beckett, με τους Μάκη Παπαδημητρίου & Γιώργο Χρυσοστόμου | Μετάφραση: Κ. Σκαλιόρας| Σκηνοθεσία: Μάκης Παπαδημητρίου | 20 έως 22 Μαρτίου
Το εντυπωσιακό σκηνικό, μας μεταφέρει σε ένα καταφύγιο μετά το τέλος του κόσμου. Ένα παιχνίδι φτάνει στο τέλος του… ή μήπως το τελευταίο κομμάτι μιας παρτίδας που ξαναρχίζει;
Τέσσερις χαρακτήρες σε έναν ερειπωμένο κόσμο, που προσπαθούν να γεφυρώσουν τις αποστάσεις με λέξεις, βλέμματα, σιωπές. Σιωπές, οι οποίες —όπως όρισε ο ίδιος ο Beckett— τηρούνται ευλαβικά· όχι από τυπολατρία, αλλά γιατί μέσα τους κρύβονται όλα τα αναπάντητα ερωτήματα της ύπαρξης.

Παιδική Θεατρική Σκηνή
- Θέατρο ΑΘΗΝΑΙΟΝ
4ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΑΤΡΟΥ ΣΚΙΩΝ ΒΟΡΕΙΑΣ ΕΛΛΑΔΑΣ | 21 & 22 Μαρτίου
Ένα πολιτιστικό διήμερο, αφιερωμένο σε μια από τις πιο αγαπημένες μορφές λαϊκού θεάτρου.
Οι αγαπημένες φιγούρες του μπερντέ παίρνουν ζωή μέσα από παραστάσεις καραγκιοζοπαιχτών, ενώ το κοινό θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά την τέχνη του Θεάτρου Σκιών και να δημιουργήσει ακόμα και τις δικές του φιγούρες.

- Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ
«ΑΠΑΓΟΡΕΥΕΤΑΙ Η ΜΟΥΣΙΚΗ!» | Κείμενο: Άγγελος Αγγέλου, Έμη Σίνη | Σκηνοθεσία: Χάρης Θώμος | 21 & 22 Μαρτίου
Όσο κι αν ο τίτλος προσπαθεί να μας πείσει για το αντίθετο, πρόκειται για μια παράσταση γεμάτη μουσική, χιούμορ και κέφι, που μας αποδεικνύει, με τον πιο όμορφο τρόπο, ότι… ΟΛΑ ΕΙΝΑΙ ΜΟΥΣΙΚΗ!
Μέσα από την ανατρεπτική πλοκή της, η ολόφρεσκη αυτή κωμωδία μιλάει για τη φιλία, τη διαφορετικότητα, την ελευθερία και τον σεβασμό.

- Θέατρο ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ
«ΟΔΥΣΣΕΒΑΧ» της Ξένιας Καλογεροπούλου | Σκηνοθεσία & Δραματουργική επεξεργασία: Δήμητρα Λαρεντζάκη | Μουσική: Διονύσης Σαββόπουλος | 21 Μαρτίου
Μια φορά κι έναν καιρό, από τα βάθη της Ανατολής ως τα κύματα του Ιονίου, γεννήθηκε ένα παιδί που είχε για καράβι τη φαντασία και για οδηγό του τα παραμύθια. Το όνομά του ήταν Οδυσσεβάχ.
Ο μικρός Οδυσσεβάχ θα συναντήσει φίλους, θα περάσει δοκιμασίες και θα μάθει πως καμιά θάλασσα δεν είναι πιο δυνατή από την καρδιά που ονειρεύεται. Με χρώματα, μουσική και παραμύθια που μιλούν σε όλους, η παράσταση θυμίζει ότι κάθε ταξίδι είναι μια ευκαιρία να γνωρίσουμε καλύτερα τον κόσμο και τον εαυτό μας.

«ΤΑ ΣΤΕΝΑ ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ» της Ζωρζ Σαρή | Θεατρική διασκευή: Γιάννης Παναγόπουλος | Σκηνοθεσία: Αθανασία Καλογιάννη | Μουσική & Τραγούδια: Σπύρος Λάμπρου, Παιδική Χορωδία Σπύρου Λάμπρου | 22 Μαρτίου
Το αγαπημένο βιβλίο μεταφέρεται στη σκηνή, ζωντανεύοντας με θεατρική δύναμη τις αγωνίες, τις χαρές και τα μπερδέματα των παιδιών, όταν αφήνουν πίσω την παιδική ηλικία και κάνουν τα πρώτα τους βήματα προς την εφηβεία.

- Artbox Fargani Theater
«ΜΕ ΑΓΑΠΗ, ΦΡΑΝΤΣ» | Θεατρικό κείμενο: Λίλα Παντελίδου | Σκηνοθεσία: Ανθή Ιωαννίδου | Σκηνογραφία & Video art: Λίνα Μπουμπούση | 22 Μαρτίου
Είχατε φανταστεί ποτέ ότι θα συναντούσατε το όνομα Κάφκα, σε μία ιστορία για παιδιά;
Βρισκόμαστε στο Βερολίνο του 1920, όπου ο Φραντς Κάφκα συναντά ένα κορίτσι που κλαίει στο πάρκο, γιατί έχει χάσει την αγαπημένη του κούκλα. Χωρίς δεύτερη σκέψη συστήνεται ως… ταχυδρόμος! Στόχος του, να φέρει κοντά ξανά το κορίτσι με την αγαπημένη του κούκλα.
Έτσι, ξεκινά ένα μαγικό ταξίδι ενηλικίωσης, στο οποίο η φαντασία πρωταγωνιστεί! Βλέπουμε την κούκλα να ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο. Μας μεταφέρει χρώματα, εμπειρίες, γεύσεις, που στα μάτια ενός παιδιού φαντάζει σαν ένας καινούριος κόσμος, όπως ακριβώς συμβαίνει και με τα βιβλία· τα βιβλία που τόσο αγαπά ο Φραντς.
Να θυμάστε: Η αγάπη πάντα βρίσκει τον τρόπο να επιστρέψει και, τότε, όλοι οι χαρακτήρες, ακόμα κι οι πιο αιχμηροί, μετακινούνται στην καλύτερη εκδοχή τους!

- Metropolitan: The Urban Theater
«Ο ΓΟΥΙΝΙ ΚΑΙ ΟΙ ΦΙΛΟΙ ΤΟΥ – ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΤΙΓΡΟΣΥΝΗ» | Κείμενο: Δημήτρης Μέξης | Σκηνοθεσία: Ανδρονίκη Μαλακόζη | 21 & 22 Μαρτίου
Αν κάποια μέρα περπατήσεις στο μονοπάτι που οδηγεί στο Δάσος των Γαλάζιων Ονείρων, τότε σίγουρα θα συναντήσεις τον πιο γλυκό ήρωα που γνώρισες ποτέ: τον Γουίνι το αρκουδάκι!
Κι αν συνεχίσεις λίγο πιο μέσα, πίσω από τα δέντρα, θα βρεις κι όλους τους αγαπημένους του φίλους: τον αεικίνητο Τίγρη, τον γλυκούλη Πίγκλετ, τον γκρινιάρη αλλά αξιαγάπητο Γκάρυ, τον πολυάσχολο Λαγό και τη σοφή Κουκουβάγια.
Όλοι μαζί μπλέκουν σε νέες, ξεκαρδιστικές αλλά και συγκινητικές χοροπηδοπεριπέτειες που μιλούν για τη φιλία, την αποδοχή, την επιμονή και, φυσικά, για τη χαρά του παιχνιδιού.
Γιατί, τι άλλο χρειάζεται κανείς για να είναι ευτυχισμένος; Έναν φίλο που να τον βοηθά να σηκωθεί όταν πέφτει και να γελάει μαζί του δυνατά όταν όλα πάνε στραβά.

Μουσική Σκηνή
- Καφωδείο Ελληνικό
SAKIS DOVOLIS TRIO ft GEORGE GAKIS | 20 Μαρτίου
Ένας από τους κορυφαίους Έλληνες Blues-Rock κιθαρίστες, ο Σάκης Ντοβόλης, συναντά επί σκηνής τον ζωντανό θρύλο της Rock, Γιώργο Γάκη, για ένα show που υπόσχεται να καθηλώσει ακόμα και τον πιο απαιτητικό ακροατή.

- BLOCK 33
ΜΑΡΙΝΑ ΣΠΑΝΟΥ | 21 Μαρτίου
«Με την αρχή της άνοιξης θα έρθω να σε βρω, να σου τραγουδήσω ξανά για όλα τα ζεστά που έχεις μάθει να ξεχνάς, να χορέψουμε κάτω από τις τελευταίες σελήνες και τις παλιές ντίσκο, να ερωτευτούμε πάλι τα σώματα που φιλοξενούν τους αστερισμούς και τις αυλές μας.
Κι ίσως τότε βρω τις κατάλληλες λέξεις.
Σε περιμένω πάλι»,
Μ.

- Soul
ΣΤΕΛΙΟΣ ΤΣΟΥΚΙΑΣ | 20 Μαρτίου
Ο Στέλιος Τσουκιάς επιστρέφει στον δρόμο για ένα ανοιξιάτικο tour, μαζί με τη νέα εκρηκτική μπάντα του, για να παρουσιάσει τον καινούργιο του δίσκο «Στη Δύση».
Έξι σταθμοί στη φετινή του διαδρομή, τέσσερεις εξαιρετικοί μουσικοί, εννέα φρέσκα κομμάτια στη μουσική κατεύθυνση που είναι πλέον η ταυτότητα του Στέλιου, και ένα αυθεντικό ροκ πρόγραμμα που υπόσχεται να ξεσηκώσει όποιον το ζήσει.

Σου υπενθυμίζουμε ότι στον επίσημο λογαριασμό του TheOpinion στο instagram κληρώνουμε προσκλήσεις, για να απολαμβάνεις τις θεατρικές και μουσικές παραστάσεις με τα αγαπημένα σου πρόσωπα.
Μέχρι την επόμενη φορά, καλή θέαση/ακρόαση!