Η ΠΟΛΗ-τιστική ατζέντα του TheOpinion

Κάθε εβδομάδα, η ατζέντα του TheOpinion εμπλουτίζεται με νέα θεάματα, παραστάσεις και καλλιτεχνικές προτάσεις, αντανακλώντας τη συνεχή κίνηση στην πολιτιστική ζωή της πόλης. Σκηνές φωτίζονται, αίθουσες γεμίζουν, ιδέες δοκιμάζονται μπροστά στο κοινό…

Θεατρική Σκηνή

• Θέατρο ΑΘΗΝΑΙΟΝ

«20 ΒΗΜΑΤΑ ΜΠΡΟΣΤΑ» του Χόρχε Μπουκάι | Θεατρική διασκευή: Παύλος Μητσόπουλος | Σκηνοθεσία: Άγγελος Κλωνάρης | 18 Ιανουαρίου

Το έργο βασίζεται σ’ ένα βαθιά ανθρώπινο και στοχαστικό κείμενο, στο οποίο ο διεθνούς φήμης Αργεντίνος ψυχοθεραπευτής και συγγραφέας προτείνει είκοσι καθοριστικά «βήματα ζωής». Βήματα που δεν προσβλέπουν σε εύκολες απαντήσεις ούτε ακολουθούν τη γνωστή διαδρομή της αυτοβοήθειας, αλλά, αντίθετα, έρχονται σε σύγκρουση με τη συμβατική σκέψη και τις τυπικές συμβουλές περί ευτυχίας.

Ακολουθώντας με συνέπεια το έργο του Μπουκάι, κάθε βήμα αποτελεί μια αυτόνομη μικρή αφήγηση, όπου ο λόγος μετατρέπεται σε παραβολή για να αποκαλύψει μια πτυχή της ανθρώπινης εμπειρίας. Είκοσι βήματα, είκοσι ιστορίες, είκοσι απαιτητικές ασκήσεις επί σκηνής γεμάτες ρίσκο, πρόκληση και αυτογνωσία.

Τέσσερις ηθοποιοί μεταμορφώνονται αδιάκοπα, αλλάζοντας ρόλους με ρυθμό καταιγιστικό. Από τη συγκίνηση του δράματος στην ελαφρότητα της κωμωδίας και από τις καθημερινές οικείες στιγμές στα συμβολικά τοπία της Ιστορίας και της φαντασίας, η σκηνή μεταμορφώνεται διαρκώς σε έναν καθρέφτη της ανθρώπινης ψυχής.

• Θέατρο ΑΜΑΛΙΑ

«CRY», σε κείμενο και σκηνοθεσία Λένας Κιτσοπούλου | 12 & 13 Ιανουαρίου

Ένα πάρτι σφαγής της πλασματικής ευπρέπειας.

Κλάμα ή κραυγή; Το «Cry» διαπραγματεύεται τα όρια της συλλογικότητας, εξετάζει τη γέννηση της βίας και σηματοδοτεί τον θάνατο της ευγένειας με το χαμόγελο στα χείλη ασφαλώς.

Ένα έργο για τα όρια της ευγένειας· εκείνες τις μικρές έτοιμες φράσεις, που επαναλαμβάνονται ξανά και ξανά. Ένα έργο για την ελευθερία· τη δική μας, την οποία εγκαταλείπουμε για να περισώσουμε αυτήν των άλλων. Ένα έργο για τη γέννηση της βίας· ένα χαμόγελο, φυσικά.

Τα θέματα συζήτησης είχαν επιλεγεί προσεκτικά. Όλοι ήταν αποφασισμένοι να «περάσουν καλά». Τότε, πώς και γιατί «ξέφυγε» έτσι η βραδιά; Πώς χύθηκε όλο αυτό το αίμα; Παντού;

«Π.Ο.Π.: ΠΡΟΣΤΑΤΕΥΟΜΕΝΗ ΟΝΟΜΑΣΙΑ ΠΡΟΕΛΕΥΣΗΣ» | Σκηνοθεσία & Δραματουργία: Θανάσης Κριτσάκης | 15 έως 18 Ιανουαρίου

Παίρνοντας σκηνικό υλικό από έξι υπαρκτά πρόσωπα της εργατικής τάξης, έξι ηθοποιοί θα βρεθούν στο ίδιο τραπέζι για να γλεντήσουν, να καταγγείλουν, να συγκρουστούν πολιτικά, να εκτονώσουν τη βία τους, να αναπαραγάγουν τα αφηγήματα της αστικής δημοκρατίας που θέλουν τον Έλληνα ως ιστορικά και πολιτισμικά «ιδιαίτερο».

Βασισμένη σε συνεντεύξεις, η παράσταση περνά στην καθαρή μυθοπλασία και στον σουρεαλισμό για να επιστρέψει στην (καλλιτεχνική) πρόσληψη της πραγματικότητας.

• Θέατρο ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ

«VANYA» του Simon Stephens, με τον Γιώργο Καραμίχο | Μετάφραση: Δανάη Λουκάκη| Σκηνοθεσία & Μουσική επιμέλεια: Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος| 16 έως 18 Ιανουαρίου

Η σύγχρονη και συμπυκνωμένη εκδοχή του γνωστού έργου του Αντόν Τσέχοφ προκαλεί έναν ηθοποιό να υποδυθεί οκτώ ρόλους, «ακροβατώντας» ανάμεσα στην κωμωδία και στην τραγωδία χαρακτήρων που θέλουν απεγνωσμένα να αλλάξουν τις ζωές τους.

Στον πυρήνα του έργου είναι ένα ερώτημα: Πώς μπορούμε να αλλάξουμε τις ζωές μας; Οκτώ ρόλοι αντιμετωπίζουν το ίδιο θέμα με διαφορετικό τρόπο και ένας ηθοποιός ενσωματώνει αυτήν τη σπαρακτική ανάγκη για αλλαγή. Για μια διαφορετική ζωή. Για έρωτα, αγάπη, επιτυχία, χρήματα, αποδοχή, ευτυχία.

Χαρακτήρες εγκλωβισμένοι, γελοίοι, τραγικοί και απόλυτα σύγχρονοι, τους οποίους μπορεί να συναντήσουμε στην οικογένειά μας, στο γραφείο, σε ένα μπαρ ή στο σουπερμάρκετ. Άνθρωποι εγκλωβισμένοι σε έναν τόπο κατανάλωσης και αφθονίας, που κρύβει μια άγονη λούπα: ένα ανθρώπινο καθαρτήριο. Εφιάλτης και φάρσα μαζί, όπως όλα τα έργα που έχουν αντέξει στον χρόνο.

• Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ

«ΟΙ ΗΛΙΘΙΟΙ» του Νιλ Σάιμον | Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές | Σκηνοθεσία & Μουσική επιμέλεια: Πέτρος Μαλιάρας | 12 & 13 Ιανουαρίου

Κουλιέντσικοφ! Κου-λιέ-ντσι-κοΦ! Τι υπέροχο μέρος! Γεμάτο καλούς και φιλήσυχους ανθρώπους! Κρίμα που έχει πέσει επάνω τους αυτή η τρομερή κουτάρα… ή κονδάρα;  Ή τη λένε κοτάρα; Α! Το θυμήθηκα!

Η κατάρα, που έπεσε επάνω τους και έχουν γίνει όλοι ηλίθιοι! Κι όταν λέμε όλοι, εννοούμε όλοι! Και οι ρόλοι και οι ηθοποιοί και ο σκηνοθέτης και οι συντελεστές, όλοι! Ακόμα κι εσείς που θα ‘ρθετε να δείτε την παράσταση, κι εσείς που θα τύχει να περνάτε εκείνη την ώρα έξω από το ΑΥΛΑΙΑ βγάζοντας τον σκύλο σας ή διπλοπαρκάροντας στην Τσιμισκή, όλοι μα όλοι εκείνο το βράδυ, θα γίνουμε ηλίθιοι!

Ή μήπως ήμασταν από πριν…;

«ΟΙ ΓΡΙΕΣ ΠΟΥ ΜΑΖΕΥΟΥΝ ΤΗΝ ΤΣΟΥΚΝΙΔΑ», μυστικές ιστορίες των γυναικών της Θεσσαλίας | Σκηνοθεσία: Κωσταντίνος Ντέλλας | 15 έως 18 Ιανουαρίου

Στη σκιά της ανδρικής εξουσίας, οι γυναίκες παρέμειναν στο περιθώριο, χωρίς να έχουν λόγο στις αποφάσεις που ήταν αποκλειστικά δικαίωμα των ανδρών. Πέρα από τις υπόλοιπες εργασίες, με τις οποίες συνέβαλλαν στην οικονομία της οικογένειας και της κοινότητας ως εργάτριες, είχαν και την ευθύνη της τροφοδοσίας των μελών της οικογένειάς τους, πάντα, όμως, εντός του οίκου.

Έτσι, ανέπτυξαν έναν μυστικό κώδικα, μια λανθάνουσα εξουσία που στηριζόταν στη χρήση της μαγείας, των «πρακτικών», του ξεματιάσματος και άλλων δεξιοτήτων, μέσα από τη χρήση των υλικών που χρησιμοποιούσαν και στη μαγειρική· τα βότανα και τα χόρτα της περιοχής, το λάδι, το νερό και το αλεύρι.

Στη Θεσσαλία, η παράδοση θέλει τις μάγισσες της περιοχής να έχουν παραλάβει τις μυστικές δεξιότητές τους από τη Μήδεια και να ειδικεύονται στο «κατέβασμα» του φεγγαριού.

Τρεις νεαροί ηθοποιοί προσεγγίζουν σκηνικά το γυναικείο σώμα, όπως έχει καταγραφεί στο δικό τους σώμα, μέσα από τις αναφορές στις δικές τους γιαγιάδες. Με εκφραστικά εργαλεία τις πρώτες ύλες της τελετουργικής διαδικασίας, δηλαδή τη μάσκα και τον συντονισμό του λόγου και του σώματος, και έχοντας ως αφετηρία τα στάδια της παρασκευής της πίτας, αφηγούνται ιστορίες από τις Μεταμορφώσεις του Οβίδιου και τα Φαρσάλια του Λουκανού αλλά και της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας και έρευνας, από παραδοσιακά τραγούδια και συνεντεύξεις γυναικών έως ιατροσοφικούς κώδικες του 19^ου αιώνα.

• Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη»

«ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΑΠΟ ΤΟ ΑΪΒΑΛΙ» | Σύνθεση κειμένου: Ν. Μαρκέτου | Σκηνοθεσία: Νικολέττα Βλαβιανού | 16 & 17 Ιανουαρίου

Ιστορίες και προσωπικές οδύσσειες ανθρώπων, οι οποίοι στο συλλογικό μας ασυνείδητο αποτελούν το ανώνυμο πλήθος. Είναι, όμως, έτσι; Ο καθένας έχει πρόσωπο, όνομα, επώνυμο και έχει καταγραφεί στο «είναι» του διαπαντός η αίσθηση του Απολεσθέντος Παραδείσου. Το ίδιο το κορμί τους γίνεται η σελίδα, πάνω στο οποίο γράφεται η ιστορία.

Με την επιστημονική καθοδήγηση του έγκριτου φιλολόγου και βραβευμένου μελετητή της ιστορίας του προσφυγικού Ελληνισμού, Θεόδωρου Κοντάρα, η παράσταση επιχειρεί να «φέρει στο φως» στιγμές της καταστροφής, όπως «κινηματογραφούνται» μέσα από τη ματιά των αόρατων ηρώων.

• Θέατρο Τ

«ΛΑΜΠΕΡΑ ΠΑΡΑΣΙΤΑ» του Philip Ridley | Μετάφραση & Σκηνοθεσία: Γλυκερία Καλαϊτζή | Μουσική: Κώστας Βόμβολος | 12 & 13, 16 έως 18 Ιανουαρίου

Η σουρεαλιστική μαύρη κωμωδία εξερευνά τα ηθικά όρια ενός νεαρού ζευγαριού που, στην εποχή της στεγαστικής κρίσης και του gentrification, φτάνει στα άκρα για να εξασφαλίσει το σπίτι των ονείρων του.

Χαρακτηριστικό δείγμα του in-yer-face theatre, το δημοφιλές έργο του Βρετανού συγγραφέα παρουσιάζεται με τη μορφή musical δωματίου, σε μετάφραση και σκηνοθεσία Γλυκερίας Καλαϊτζή, σε μουσική Κώστα Βόμβολου και σε στίχους Γιώργου Φράγκογλου, που μαζί συνθέτουν ένα καυστικό σχόλιο για το πού μπορούμε να φτάσουμε προκειμένου να ικανοποιήσουμε την υλιστική μας απληστία.

• Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης

«ΣΤΟΝ ΚΥΡΙΟ ΤΖΕΪ» | Σύλληψη & Σκηνοθεσία: Αρετή Μακρολειβαδίτη | 16 έως 18 Ιανουαρίου

Ο μονόλογος, μέσα από χιούμορ και σουρεαλισμό, θίγει θέματα διαταραχών αποπροσωποποίησης και αποπραγματοποίησης, διαταραχές αντίληψης για τις οποίες δεν γίνεται αρκετά λόγος και για τις οποίες, συχνά, οι πάσχοντες αμφιβάλλουν, καθώς τείνουν να νιώθουν ότι ψεύδονται οι ίδιοι όταν τις βιώνουν.

Οι διαταραχές αυτές κάνουν την πραγματικότητα να φαίνεται σαν ένα σουρεαλιστικό όνειρο και τον εαυτό να φαντάζει σκηνοθετημένος άτσαλα. Όμως, δεν κρατάει για πάντα. Μάλλον. Αλήθεια, τι σημαίνει «για πάντα»;

• Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

«ΑΥΤΗ Η ΝΥΧΤΑ ΜΕΝΕΙ» του Θάνου Αλεξανδρή | Διασκευή & Σκηνοθεσία: Αστέριος Πελτέκης | Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης | Βασιλικό Θέατρο, 14 έως 18 Ιανουαρίου

Μια μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή, βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Θάνου Αλεξανδρή, μας γυρίζει πίσω στην Ελλάδα των δεκαετιών του ’80 και του ’90· σε μια εποχή, που το χρήμα έρεε άφθονο και η αισιοδοξία της μεταπολίτευσης δημιουργούσε νέες προοπτικές για τον κόσμο.

Η λάμψη και το σκοτάδι της νύχτας, οι ανθρώπινες σχέσεις που «ακροβατούν» ανάμεσα στην τρυφερότητα και την απελπισία, η ανάγκη για αναγνώριση και αγάπη, συνεχίζουν να απασχολούν τη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα. Σήμερα, ίσως περισσότερο από ποτέ, το έργο μιλά για εκείνη τη λεπτή γραμμή που το όνειρο συναντά την επιβίωση και η τέχνη αγγίζει τη ζωή.

«Η ΑΓΑΠΗ ΑΡΓΗΣΕ ΜΙΑ ΜΕΡΑ» της Λιλής Ζωγράφου | Διασκευή & Δραματουργική επεξεργασία: Ροδή Στεφανίδου, Ένκε Φεζολλάρι | Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι | Σκηνή «Σωκράτης Καραντινός», 14 έως 18 Ιανουαρίου

Στο έργο σκιαγραφείται αριστοτεχνικά η απάνθρωπη σκληρότητα της πατριαρχικής οικογένειας, οι κοινωνικές συμβάσεις και η ευλογία της αγάπης. Πρόκειται για μια αλληγορία πάνω στον φασισμό και στον τρόπο που αυτός ποτίζει τις ανθρώπινες σχέσεις.

Αναδεικνύονται τα σοβαρά και διαχρονικά προβλήματα που προκύπτουν από την τήρηση των «πρέπει», τη μη αποδοχή της διαφορετικότητας, τη λανθασμένη υποταγή και την καταπάτηση της ελευθερίας στην καθημερινότητα.

«ΟΙ ΓΕΙΤΟΝΕΣ ΑΠΟ ΠΑΝΩ» του Cesc Gay | Μετάφραση: Έρι Κύργια | Σκηνοθεσία & Μουσική επιμέλεια: Νικολέτα Φιλόσογλου | Φουαγιέ Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, 14 έως 18 Ιανουαρίου

Η συνύπαρξη και η ρουτίνα από τη μια, το κεκτημένο μιας σχετικής ελευθερίας και ανεκτικότητας από την άλλη, συχνή αλλαγή συντρόφων, συμβατικοί γάμοι, σχέσεις και παιδιά εντός ή εκτός γάμου, πολλές φορές φοβίζουν αυτόν που τις υφίσταται ή τις επιδιώκει.

Η φθορά του χρόνου στις μακροχρόνιες σχέσεις, η ανανέωση της σεξουαλικής ζωής ή η έλλειψή της, η μοναξιά, το χάσμα επικοινωνίας, είναι θέματα που θίγονται στην παράσταση, προκαλώντας στους θεατές γέλιο, συγκίνηση και, ίσως, μια δόση αυτοκριτικής.

«ΟΙ ΔΕΛΦΙΝΟΙ Ή ΚΑΖΙΜΙΡ ΚΑΙ ΦΙΛΙΝΤΟΡ» | Κείμενο & Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, 14 έως 18 Ιανουαρίου

Δύο Δελφίνοι, ο Καζιμίρ και ο Φιλιντόρ, αναμένουν την απόφαση για το ποιος από τους δύο θα γίνει ο μελλοντικός βασιλιάς. Ανυπόμονος, ανασφαλής και αυταρχικός ο Καζιμίρ. Πράος, ευγενικός και καλοσυνάτος ο Φιλιντόρ. Ή μήπως όχι;

Ανάμεσά τους ένας υπηρέτης, υπεύθυνος για την ασφάλειά τους, φροντίζει, ταυτόχρονα, όλη τη διαδικασία της αναμονής. Πώς λειτουργεί, όμως, η αναμονή, όταν το μεγάλο ρολόι δίνει λάθος μηνύματα για τον χρόνο; Πότε θα φτάσει η μεγάλη απόφαση και ποιος από τους δύο Δελφίνους είναι κατάλληλος για τον θρόνο;

«ΤΡΕΜΩ» του Ζοέλ Πομμερά | Μετάφραση: Θοδωρής Καφάσης | Σκηνοθεσία & Δραματουργική επεξεργασία: Άρης Κακλέας | Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, 14 έως 18 Ιανουαρίου

Η σκηνή μεταμορφώνεται σ’ έναν ιδιόμορφο, σαγηνευτικό χώρο με αύρα καμπαρέ· σ’ έναν τόπο, όπου το κοινό γίνεται μάρτυρας ενός σκοτεινού σόου που «ακροβατεί» ανάμεσα στη φαντασία και στην πραγματικότητα, στον ρεαλισμό και στο μεταφυσικό, στη βία και στην τρυφερότητα.

Σκληρές εικόνες που αιφνιδιάζουν, τραγούδια που αναδύονται σαν προσωπικές εξομολογήσεις, μουσικές που διαπερνούν το σκοτάδι, φωτισμοί που υποβάλλουν και πυκνώνουν την ατμόσφαιρα: όλα συνθέτουν ένα παράδοξο και ιδιαίτερο «νυχτερινό σύμπαν», φτιαγμένο από δίπολα αντιθέσεων, ψευδαισθήσεων, θραύσματα ονείρων και ποιητικές αναλαμπές.

• Artbox Fargani Theater

«Ο ΝΑΝΟΥΡΙΣΤΗΣ», ένα ερωτικό θρίλερ του Θανάση Τριαρίδη | Σκηνοθεσία & Μουσική επιμέλεια: Παύλος Δανελάτος | 16 έως 18 Ιανουαρίου

Ένας φημισμένος επαγγελματίας που οδηγεί στον θάνατο τους ανθρώπους, οι οποίοι έχουν αποφασίσει να τερματίσουν τη ζωή τους, είναι ο ΝΑΝΟΥΡΙΣΤΗΣ.

Μια ιδιότροπη και πολύ γνωστή καθηγήτρια της ρομαντικής λογοτεχνίας αποφασίζει να τον προσλάβει για να τη συνοδεύσει αυτήν τη νύχτα, με έναν ιδιαίτερο τρόπο, στο τελευταίο της ταξίδι. Όμως, ένα παιχνίδι ρόλων που σοφίζεται ο Νανουριστής για να ξεφύγει από τη δύσκολη κατάσταση, οδηγεί τα γεγονότα στα άκρα: το παρελθόν μπλέκεται με αδυσώπητο τρόπο στο παρόν, μέσα από ιστορίες που κανείς δεν ξέρει αν είναι αληθινές ή όχι.

Τελικά, ποια είναι η προσωπίδα και ποιο το αληθινό πρόσωπο του καθενός; Είναι ο επερχόμενος θάνατος ικανός να ξεκαθαρίσει τα πράγματα ή μήπως κι αυτός μπορεί να γίνει εργαλείο στα χέρια των κατάλληλων ανθρώπων;

• Metropolitan: Τhe Urban Theater

«ΔΕΙΠΝΟ ΗΛΙΘΙΩΝ» του Francis Veber | Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου | Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής |17 & 18 Ιανουαρίου

Στην κωμωδία καταστάσεων του Francis Veber, «Δείπνο Ηλιθίων», το γέλιο λειτουργεί ως «καθρέφτης» ενός βαθύτερου κοινωνικού ερωτήματος: ποιος κατέχει, δικαιωματικά, τον τίτλο του «ηλιθίου» σε αυτήν την ιδιότυπη αναμέτρηση; Αυτός που επιλέγει να χλευάζει ή εκείνος που γίνεται το αντικείμενο του χλευασμού;

Πασχάλης Αραμπατζής στο TheOpinion: «Αισθάνομαι πως έχω βρεθεί προσκεκλημένος αρκετές φορές στη ζωή μου σε ένα… “Δείπνο Ηλιθίων”»

Παιδική Θεατρική Σκηνή

• Θέατρο ΑΘΗΝΑΙΟΝ

«Η ΛΙΜΝΗ ΜΕ ΤΟΥΣ ΚΥΚΝΟΥΣ… ΣΕ REMIX!» | Διασκευή: Παύλος Μητσόπουλος | Σκηνοθεσία: Άγγελος Κλωνάρης | Χορογραφίες: Χρήστος Κατίδης | 17 & 18 Ιανουαρίου 

Μια εκρηκτική χορευτική θεατρική παράσταση, εμπνευσμένη από το κλασικό παραμύθι που γέννησε το ωραιότερο μπαλέτο όλων των εποχών!

Από την ομάδα πίσω από τις μεγάλες επιτυχίες «Γκρούφαλο» και «Καλικάντζαρος», έρχεται μια ολοκαίνουργια, απολαυστικά εξωφρενική εκδοχή του αριστουργήματος του Τσαϊκόφσκι. Μια ξεκαρδιστική κωμωδία και, ταυτόχρονα, ένα μαγευτικό οικογενειακό θέαμα γεμάτο φαντασία, ενέργεια και χιούμορ.

• Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ

«ΑΠΑΓΟΡΕΥΕΤΑΙ Η ΜΟΥΣΙΚΗ!» | Κείμενο: Άγγελος Αγγέλου, Έμη Σίνη | Σκηνοθεσία: Χάρης Θώμος | 17 & 18 Ιανουαρίου

Όσο κι αν ο τίτλος προσπαθεί να μας πείσει για το αντίθετο, πρόκειται για μια παράσταση γεμάτη μουσική, χιούμορ και κέφι, που μας αποδεικνύει, με τον πιο όμορφο τρόπο, ότι ΟΛΑ ΕΙΝΑΙ ΜΟΥΣΙΚΗ!

Μέσα από την ανατρεπτική πλοκή της, η ολόφρεσκη αυτή κωμωδία μιλάει για τη φιλία, τη διαφορετικότητα, την ελευθερία και τον σεβασμό.

• Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

«ΠΟΛΥΞΕΝΗ» | Κείμενο & Σκηνοθεσία: Στέλλα Μιχαηλίδου | Βασιλικό Θέατρο, 18 Ιανουαρίου

Το τρυφερό και συγκινητικό έργο της Στέλλας Μιχαηλίδου αναδεικνύει την ανάγκη της αποδοχής του διαφορετικού, τη σημασία του να είσαι ξεχωριστός/ή, να παλεύεις χωρίς να χάνεις τον εαυτό σου και να συνδέεσαι με τους ανθρώπους εκείνους, με τους οποίους μπορείς να μοιραστείς και να αγαπηθείς ουσιαστικά.

• Artbox Fargani Theater

«ΟΙ ΠΕΙΡΑΤΕΣ ΤΟΥ ΑΙΓΑΙΟΥ» του Ιουλίου Βερν | Ελεύθερη θεατρική διασκευή: Χριστόφορος Χριστοφορίδης, Βασίλης Αραμπατζής | Σκηνοθεσία: Χριστόφορος Χριστοφορίδης | 18 Ιανουαρίου

Το έργο, σε ελεύθερη θεατρική διασκευή για παιδιά και εφήβους, φέρνει στο προσκήνιο τον ηρωισμό, το δίλημμα ανάμεσα στο καθήκον και στην προσωπική ηθική, την έννοια της πατρίδας και την ελπίδα της ελευθερίας.

Ο Ιούλιος Βερν, γνωστός για τα μυθιστορήματά του που παντρεύουν την περιπέτεια με την επιστήμη, απέδωσε με μοναδικό τρόπο φόρο τιμής στον αγώνα των Ελλήνων για ανεξαρτησία απέναντι στην Οθωμανική Αυτοκρατορία.

• In Situ Stage

«Ο ΣΠΟΡΑΚΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΤΑΞΙΔΙ ΤΗΣ ΚΑΡΔΙΑΣ» | Κείμενο: Χαρούλα Αποστολίδου | Σκηνοθεσία: Μαρία Γρίβα | 17 & 18 Ιανουαρίου

«Ο Σποράκος και το Ταξίδι της Καρδιάς» είναι μια σύγχρονη θεατρική παράσταση με την τεχνική του Μαύρου Θεάτρου (Black Light Theatre).

Συνδυάζει στοιχεία κουκλοθέατρου, παντομίμας και χορού, και τονίζει τις αξίες της προσφοράς και της αγάπης για το περιβάλλον, της φιλίας, της υπομονής, του θάρρους και της ελπίδας.

• Metropolitan: The Urban Theater

«Η ΠΑΝΑΓΙΑ ΤΩΝ ΠΑΡΙΣΙΩΝ» του Βίκτωρος Ουγκώ | Διασκευή & Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής | 18 Ιανουαρίου

Βασισμένη στο αριστούργημα του Βίκτωρος Ουγκώ, η παράσταση μιλά για την αγάπη, τη φιλία, την ενσυναίσθηση και την αξία της αποδοχής, καταδικάζοντας, ταυτόχρονα, την αδικία της εξουσίας και τις κοινωνικές διακρίσεις.

Στο επίκεντρο βρίσκεται ο εμβληματικός καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων, που αποτελεί το σκηνικό μιας ιστορίας γεμάτης ευαισθησία, πάθος και δύναμη: ο ευγενικός αλλά δύσμορφος Κουασιμόδος, η φωτεινή Εσμεράλδα και μια σειρά ηρώων που πλαισιώνουν τους βασικούς ήρωες, καθρεφτίζουν τις ομορφιές αλλά και τις σκοτεινές πτυχές της ανθρώπινης ψυχής.

Μια θεατρική εμπειρία, που μας θυμίζει πως η ομορφιά βρίσκεται στην ψυχή και ότι η αγάπη είναι η πιο δυνατή μορφή ελευθερίας!

Μουσική Σκηνή

• Καφωδείο Ελληνικό

Αφιέρωμα στα ΞΥΛΙΝΑ ΣΠΑΘΙΑ από τη «ΣΥΜΜΟΡΙΑ ΤΗΣ ΑΣΦΑΛΤΟΥ» | 16 Ιανουαρίου

Με λιτό ήχο και στίχο που «μιλούσε» κατευθείαν στην ψυχή, τα «Ξύλινα Σπαθιά» κατέγραψαν την αστική πραγματικότητα με ειλικρίνεια και ένταση.

Μελωδίες και λόγια που «μύριζαν» πόλη, νύχτα και αλήθεια, έγιναν φωνή μιας γενιάς που έμαθε να ακούει πίσω από τον θόρυβο. Αυτό το αφιέρωμα είναι μια επιστροφή σε εκείνον τον ήχο που ακόμη αντηχεί.

Η «Συμμορία της Ασφάλτου» είναι μια παρέα πέντε νέων μουσικών από τη Θεσσαλονίκη, που μεγάλωσε με αυτούς τους ήχους και θέλησε να επαναφέρει τις μνήμες εκείνες που είδαν και άκουσαν σε βιντεοκασέτες και CDs.

• Μικρή Σκηνή

ΑΝΤΩΝΗΣ ΑΠΕΡΓΗΣ: «Εφ’ όλης της μη ύλης» | 16 Ιανουαρίου

Ο Αντώνης Απέργης επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη για μια μουσική βραδιά, όπου «η μη ύλη» γίνεται καθαρή εμπειρία.

«Σε όσους απολαμβάνουν την τέχνη, όλα εξαϋλώνονται. Ελάτε σε μια νύχτα εξαΰλωσης λοιπόν, και μην πάρετε ούτε ζακέτα μαζί σας», σημειώνει ο ίδιος.

• BLOCK 33

ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ, μαζί του στο τραγούδι η Ιουλία Καραπατάκη και ο Γιάννης Μάλαμας | 17 Ιανουαρίου (τελευταία εμφάνιση)

• LOVE Underground Live club

DECHO – Α. ΠΑΠΑΗΛΙΑΣ – DJ D. VAKAROS: REUN’90s The Glam Cult Show | 16 Ιανουαρίου

Εκδηλώσεις

• Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

«ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΤΑΞΙΔΕΥΟΥΝ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ»: Εμμανουήλ Καραλής, «Όταν κοιτάς από ψηλά» (Εκδόσεις Διόπτρα) | 12 Ιανουαρίου

Ο Ολυμπιονίκης και παγκόσμιος πρωταθλητής, που συνεχίζει τη λαμπρή του πορεία με εντυπωσιακές επιδόσεις για το 2025, επισκέπτεται για πρώτη φορά τη Θεσσαλονίκη και το Μέγαρο Μουσικής με αφορμή το βιβλίο του με τίτλο «Όταν κοιτάς από ψηλά» (Εκδόσεις Διόπτρα).

Ο πολυπράγμων Νίκος Μιχαλόπουλος συνυπογράφει το βιβλίο, το οποίο αποτελεί το μοίρασμα μιας αλήθειας που θα παρακινήσει όσους το διαβάσουν να κάνουν ένα βήμα μπροστά και να αισθανθούν πως το όνειρο, που φαντάζει άπιαστο, μπορεί, τελικά, να είναι πιο χειροπιαστό. Όμως τα όνειρα, όπως και τα ρεκόρ, δεν μετριούνται πια με μεζούρες, αλλά με αποτυπώματα στην ψυχή και στο μυαλό μας.

Μαζί τους θα συζητήσει ο ηθοποιός και σκηνοθέτης, Αιμίλιος Χειλάκης. Tον συντονισμό θα αναλάβει η αθλητικογράφος, Χριστίνα Βραχάλη.

Σου υπενθυμίζουμε ότι στον επίσημο λογαριασμό του TheOpinion στο instagram κληρώνουμε προσκλήσεις, για να απολαμβάνεις τις θεατρικές και μουσικές παραστάσεις με τα αγαπημένα σου πρόσωπα.

Μέχρι την επόμενη φορά, καλή θέαση/ακρόαση!