Ο εικαστικός Σπύρος Κωστόπουλος στο TheOpinion για τη ρεαλιστική ζωγραφική και τις βασικές αρχές της

Σε μία από τις «κρυφές» γωνιές της Θεσσαλονίκης, υπάρχει ένας ζεστός χώρος στον οποίον άνθρωποι όλων των ηλικιών, αρχάριοι ή προχωρημένοι, μυούνται στον φωτεινό κόσμο της τέχνης της ζωγραφικής.

Ο Σπύρος Κωστόπουλος είναι απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, με κατεύθυνση τη ζωγραφική. Στα χρόνια του Λυκείου, μαθήτευσε στο πλάι του γνωστού εικαστικού Σάββα Πουρσανίδη, με τον οποίο αργότερα συνεργάστηκε και επαγγελματικά.

Έχει πραγματοποιήσει, μεταξύ άλλων, ατομικές εκθέσεις στη Gallery Myrό, στον Πολυχώρο Τέχνης Remezzo κι έχει συμμετάσχει στη Μπιενάλε της Αθήνας. Τη χρονιά που μας πέρασε, μάλιστα, απέσπασε το πρώτο βραβείο σε διαγωνισμό του Δήμου Θεσσαλονίκης, με θέμα την κρίση του περιβάλλοντος. «Η τέχνη για εμένα είναι ανάγκη, προκύπτει από μέσα μου. Έχω μπει σε αυτό το “λούκι” της τέχνης και για εμένα είναι εμμονή. Όταν ξεκινάω να ζωγραφίζω, δεν μπορώ να σταματήσω», αναφέρει ο Σπύρος Κωστόπουλος στο ΤheOpinion. Ωστόσο, ο ίδιος, θεωρεί ως προσωπική του επιτυχία τη δουλειά των μαθητών του.

Πλέον, διατηρεί το δικό του εικαστικό εργαστήρι. Διδάσκει σε προχωρημένους, όπως σε φοιτητές αλλά και απόφοιτους της Σχολής Καλών Τεχνών, καθώς και σε αρχάριους όλων των ηλικιών, οι οποίοι για πρώτη φορά πιάνουν μολύβι στο χέρι.

«Η ζωγραφική και το σχέδιο έχουν κανόνες. Έχουν μέσα, με τα οποία πετυχαίνεις τους κανόνες αυτούς. Για παράδειγμα, ο τρόπος του να μετράς, να βλέπεις κάτι και να το μεταφέρεις στην επιφάνεια την οποία ζωγραφίζεις. Δεν είναι απαραίτητο ότι ο άλλος πρέπει να ζωγραφίζει για να έρθει στη σχολή μου. Και πρώτη φορά να έρθει, εγώ χαίρομαι να τον ξεκινήσω από το μηδέν. Και ίσα ίσα, όταν ξεκινάω από το μηδέν κάποιον, ξέρω ότι θα του μάθω τα σωστά πράγματα», επισημαίνει ο Σπύρος Κωστόπουλος στο ΤheOpinion.

Εργαστήρι Εικαστικών Σπύρος Κωστόπουλος

Μία καλλιτεχνική συνάντηση με τον Σπύρο Κωστόπουλο δεν είναι ένα απλό μάθημα ζωγραφικής· συνήθως καταλήγει σε μάθημα Ιστορίας της Τέχνης.

«Η αρχή στη ζωγραφική είναι το σχέδιο. Έτυχε να μάθω πολύ καλό σχέδιο και λόγω του δασκάλου μου, του Σάββα Πουρσανίδη, αλλά το εξέλιξα πάρα πολύ μόνος μου. Μετά, στην πορεία, μπήκα στον κόσμο του χρώματος. Αυτό με συνεπήρε. Αλλά ο κόσμος του χρώματος, πώς; Με ρεαλιστική αποτύπωση. Δηλαδή, μου αρέσει το πορτρέτο. Μου αρέσει η φιγούρα η ανθρώπινη. Ενώ μπορώ να κάνω τοπία, πολύ εύκολα, δεν μπαίνω σε αυτή τη διαδικασία. Μου αρέσει σαν θεματολογία ο άνθρωπος», παραδέχεται ο Σπύρος Κωστόπουλος στο TheOpinion.

Και συμπληρώνει: «Οι τεχνικές που χρησιμοποιώ έχουν καταβολές από την Αναγέννηση, από το Μπαρόκ, από μεγάλους ζωγράφους όπως Ρέμπραντ, Καραβάτζο, Ρούμπενς καθώς κι από σύγχρονους ζωγράφους. Τα έργα μου είναι υψηλής τεχνικής.

Δουλεύω τεχνικές alla prima· όταν έχεις το θέμα μπροστά σου και την ώρα που το ζωγραφίζεις, πιάνεις ακριβώς τα χρώματα και τα τοποθετείς με πινελιά πάνω στην επιφάνειά σου. Κατευθείαν, με ακρίβεια. Δουλεύω περισσότερο με τις τεχνικές των στρώσεων. Δηλαδή, ξεκινάω από κάποια χρώματα σαν βάση και πάνω σε αυτά αρχίζω και στήνω το θέμα μου, μέχρι να φτάσω στην κορύφωση, η οποία έχει περισσότερη λεπτομέρεια και φως».

Στόχος του είναι να εμφυσήσει τις βασικές αρχές σχεδίου στους μαθητευόμενούς του κι από ‘κει κι έπειτα ο καθένας να μπορεί να επιλέξει τον ζωγραφικό δρόμο που θα ακολουθήσει και τον τρόπο που θα τον αποτυπώσει. Μα, πάνω απ’ όλα, να αγαπήσει τη ζωγραφική.

«Πολλές φορές, μπαίνω και σε πράγματα, σε “νερά” που δεν μου αρέσουν. Όπως, για παράδειγμα, η αφηρημένη ζωγραφική. Παρόλα αυτά τα εκτιμώ, κι αν κάποιος θέλει να μάθει πάνω σε αυτά, θέλει να ακολουθήσει έναν πιο αφηρημένο τρόπο στη ζωγραφική του, τον βοηθάω πάνω σε αυτό. Η βάση στη ζωγραφική είναι ο ρεαλισμός και, από ‘κει και πέρα, δημιουργούνται τα παρακλάδια. Εάν κάποιος κατορθώσει να ζωγραφίζει καλά, σε ένα ικανοποιητικό επίπεδο, ρεαλιστικά και ατμοσφαιρικά, και μάθει τις βασικές αρχές της ζωγραφικής, ύστερα όλα τα άλλα είναι πολύ πιο εύκολα να τα κάνει», καταλήγει ο Σπύρος Κωστόπουλος στο TheOpinion.